Voorstellingen 2018 – 2019

Alle artikelen in de categorie voorstelling komen op de pagina voorstellingen 2018-2019

Mijn Zwervend Hart

In 1928 vluchtte Nadja’s Joodse oma voor de pogroms die onder Stalins bewind plaatsvonden, van de Oekraïne via Parijs en New York naar Mexico, waar haar vader opgroeide. In dit theaterconcert vertelt Nadja haar familiegeschiedenis. Nadja, geboren in Amsterdam, deelt hoe de ervaringen van haar familie in haar doorwerkten, zoals het vluchten, zich nergens geaccepteerd voelen en niet kunnen aarden. En toont haar zoektocht naar identiteit, zich bevrijdend van patronen, strijdend voor haar onafhankelijkheid. Met een gezonde portie zelfspot en Hollandse humor spiegelt ze zich aan haar familie, in het werk van haar vader en aan de realiteit van vluchtelingen nu, om haar zwervend hart een plek te geven en haar wortels te kunnen planten.

In de voorstelling zien we projecties van schilderijen en tekeningen van haar vader kunstschilder Luis Filcer en foto’s van haar Nederlandse opa, fotograaf Dirk de Herder, gebruikt ze tekst van neef Sjoerd Kuyper en filmbeelden die haar zus Irina in 2004 in de Oekraïne maakte.

Nadja oogste met de tournees van ‘Vive Piaf!’ veel succes en werd in de pers : de Piaf van de 21e eeuw” genoemd. Leo Bouwmeester is sinds 2015 haar begenadigde begeleider die mee-componeerde voor deze reprise. Mijn Zwervend Hart is een muzikale wereldreis, met voornamelijk eigen composities en naast de oorspronkelijke talen Nederlandse teksten op Russische muziek, Jiddische Klezmer, Frans Chanson, Amerikaanse jazz, Latijns -Amerikaanse muziek en een nieuw Amsterdams volkslied.

  • Zang en spel: Nadja Filtzer
  • Piano: Leo Bouwmeester
  • VJ: Marco Mooren
  • Regie: Claudia Maoli
  • Bewegingsadvies: Truusje Graste

Prachtig begeleid op piano… Filtzer zet op indrukwekkende wijze haar Oekraïense oma en tante neer. Je voelt het verdriet dat de beide zussen hebben en je waant je terug in de tijd.. ze verandert van het Vrijheidsbeeld – een echte Amerikaanse bitch, net zo gemakkelijk in een vurige Latina
Bron: Het Parool

Het talent van voorvrouw Filtzer is groot, haar enthousiasme aanstekelijk en haar verhaal meeslepend. Vol bezieling vertellend springt ze van lied naar lied… Als haar oma danst ze met haar eigen papa – als baby – tegen de borst. Het vertederendste moment uit de voorstelling, een prachtig en krachtig symbool van de hoop die haar familie altijd hield …
Bron: 8 Weekly

 

Speelperiode: april, mei 2019
Tijdsduur 90 minuten
Mijn Zwervend Hart

De Geest Van Jan Wolkers

Gitarist Nico Arzbach is in 1981 één van de oprichters van popgroep De Dijk. Een paar jaar later komt saxofonist Roland Brunt de band versterken. Tijdens een sabbatical (in 2012) komen ze in contact met tekstschrijver Peter Smit, met wie ze twee cd’s maken. Onder de naam Arzbach, Brunt & Smit treden ze op in o.a. De Rode Hoed, De Balie, Paradiso en Theater Bouwkunde.

Hun muziek wordt in Het Parool omschreven als: ‘geënt op Todd Rundgren en Little Feat, goed verzorgd en met een stevig en helder geluid’. Over de teksten: ‘ruig romantisch, soms melancholiek. Niveau: uitstekend.‘

In 2014 schrijven Arzbach, Brunt & Smit het nummer ‘De Geest van Jan Wolkers’. Het nummer geeft inspiratie voor meer liedjes over deze beroemde en veelbesproken schrijver, beeldhouwer, kunstschilder en natuurvriend. Het resultaat is hun derde cd, die de kern vormt van dit nieuwe literaire muziekprogramma. De beste nummers van de andere cd’s ‘Zeilen op een Vreemde Zee’ en ‘Nieuw Gezicht’ en een paar De Dijk klassiekers maken de avond compleet.

  • Nico Arzbach: gitaar, zang
  • Roland Brunt: saxofoon, dwarsfluit, zang
  • Peter Smit: voordracht

Eén pan, dertien borden. Het vlees is op drift. Na het eten leest vader de Heilige Schrift Daarna snel naar buiten, om een paap neer te slaan Ook al regent het kikkers, bij een bloedrode maan. Uit het lied ‘Terug naar Oegstgeest’

 

Speelperiode: februari, maart, april 2018
Tijdsduur 2 x 45 minuten • Pauze ja
ARZBACH, BRUNT & SMIT

Preaching out loud

The Preacher Men is het nieuwe Hammond-trio dat ook voor het seizoen 2017-2018 wordt aangeboden aan theaters en festivals. Dit trio bestaat uit Efraïm Trujillo, Rob Mostert en Chris Strik. De drie gerenommeerde muzikanten delen de liefde voor de klassieke hammond trio’s uit de jaren ’50 en ’60 van de vorige eeuw.

Denk daarbij aan Jimmy Smith, Jimmy Mc Griff, Lou Donaldson & Stanley Turrentine. Gruizig diep-groovend Hammond Orgel, scheurende en piepende saxofoonkreten, back beats waarbij stilzitten praktisch onmogelijk is. De drie muzikanten zijn zo zeer op elkaar ingespeeld dat een kleine muzikale verrassing van een van de drie kan leiden tot momenten van intense improvisatie.

  • Rob Mostert: Hammond B3
  • Efraïm Trujillo: saxofoon
  • Chris Strik: drums

Knappe jongen of meid die stil kan blijven zitten als The Preacher M en in the house zijn. JazzFlits

Vette soul stuff.Jazzism ****

De manier waarop zij zich in deze swingende tak van de jazz hebben ingegraven verdient diep respect. JazzNU

 

Speelperiode: gehele seizoen 2018-2019
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja

 

RECENSIE

www.nieuw-diep.nl

Preaching out loud

Jacques Manasse

Zij ontvluchtten hun land, lieten huis en haard en bezittingen achter…maar hun talenten namen ze mee. Hun talent om muziek te componeren, te schrijven, te zingen…. De voorstelling ‘Jacques Manasse’ gaat over migranten, vluchtelingen die met hun inbreng de cultuur van hun nieuwe vaderland verrijkten en nog steeds verrijken. Het behandelt het positieve dat voortkwam uit een hoop ellende.

Kurt Weill vluchtte voor de nazis naar de VS en schreef daar bijzondere muziek voor o.a. Broadway producties. Denk aan het prachtige ‘Miriams song’, ‘a Stranger am I in a strangers land, a stranger among the Egyptians’, uit de musical ‘The eternal road’.

Naar Amsterdam kwamen o.a. uit Duitsland Rudolph Nelson met zijn Nelson revue, uit Polen Jossy Halland die de door haar echtgenoot Jacques Halland in een rommelig Nederlands geschreven ‘Ode aan Amsterdam’ prachtig zong. Uit Oostenrijk vluchtte Tony Hartweger naar Amsterdam en begon een pianobar bij het Leidseplein. Bekend van hem is: ‘Ich glaub die Welt dreht sich verkehrt.’

In dit programma heeft Dorine van der Klei de meest interessante liedjes en verhalen geselecteerd uit de gedwongen migratie. Vreemde culturen, meegebracht door vluchtelingen en asielzoekers zullen zich blijvend met onze cultuur vermengen.

Maar wie was nou toch die Jacques Manasse?

  • Zang en samenstelling: Dorine van der Klei
  • Tom Löwenthal of Arjan van Baest: piano

Irgend wo auf der Welt gibt’s ein kleines bisschen Glück. Und ich träum davon in jedem Augenblick.
Werner Richard Heymann

 

Speelperiode: gehele seizoen 2018-2019
Tijdsduur 80 minuten • Pauze ja
Dorine van der Klei

The Food Show, Let’s Eat!

een must voor elk Foodfestival of theater

Food is in, Food is lekker, Food is hot! Daar zit muziek in. Mirjam van Dam bezingt de liefde die door de maag gaat: Chocolade, Black Coffee, Chili Con Carne, Scotch and Soda, Sweet Patato Pie, Cookies en nog veel meer..

Het wordt een smakelijk muzikaal feestje. Lekkere liedjes begeleid door gitaar en percussie op de aanwezige potten en pannen. Wellicht krijgt u ook een potje droge pasta of flesje in handen geduwd om op de beat mee te shaken. Alleen kouwen mag ook, maar dan wel in de maat graag! Fastfoodsongs en Slowfoodballads, het is er allemaal, so Let’s eat!

  • Zang: Mirjam van Dam

Have a banana, Hannah
Try the salami, Tommy
Get with the gravy, Davy
Everybody eats when they come to my house
Try a tomato, Plato
Here’s cacciatore, Dory
Taste the Bologna, Tony
Everybody eats, when they come to my house….

 

Speelperiode: september t/m december 2018
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja

Deugzucht

In haar eerste avondvullende voorstelling vraagt Marjolein zich af of ze haar eigen bord mee kan nemen naar wegwerpfeestjes, of ze echt álle kleren van de doden moet bewaren en of het heelal uit getallen bestaat. Naast dit soort dagelijkse kwesties maakt zij op geheel eigen wijze korte metten met wereldproblematieke zaken zoals klimaatapathie en geldschepperij. Marjolein denkt groot. En ze heeft haast.

Met haar achtergrond in theater en klassieke muziek staat zij garant voor een verrassende mix van conference, kleinkunstlied en opera.

Na deze avond zul je je nog vaak afvragen: mag dit eigenlijk wel, van Marjolein?

  • Marjolein de Graaff: Spel, Muziek, Conference
  • Ren. Veen │ Bernd van den Bos: piano
  • George Groot, Jessica Borst: regie-adviezen

Een doelgericht programma dat recht uit haar hart komt
Juryrapport Amsterdams Kleinkunst Festival 2015

Met een stem die glas doet sneuvelen, is ze origineel, grappig en maakt nieuwsgierig naar meer.
De Telegraaf

 

Speelperiode: gehele seizoen 2018-2019
Tijdsduur 80 minuten • Pauze neen
Marjolein de Graaff - Deugzucht

FUNKADELOVABUZZLIGHTYEARATICKLESHIZZLEMANIA

een soort van megasupersexy pianocomedyconcert

Anne Jan Toonstra is cabaretier, stand-up comedian en muzikant. Op het toneel energiek, ontwapenend en doeltreffend. Het ene moment scherp en keihard, het volgende moment kwetsbaar en ontwapenend. Maar bovenal supermuzikaal.

Dit alles komt samen in zijn nieuwste muzikale cabaretvoorstelling:

Funkadelovabuzzlightyearatickleshizzlemania
Noem hem de Nederlandse Tim Minchin, noem hem de one man Flight of the Conchords op piano, maar noem hem het liefst Anne Jan Toonstra uit Groningen.

Funkadelovabuzzlightyearatickleshizzlemania wordt een funky, punky pianocomedyshow boordevol oude en splinternieuwe songs, scherpe standup comedy en héél véél humor. Virtuoos, hilarisch en een soort van megasupersexy. Met liedjes over woede-aanvallen en over beatbox-cusussen. Over de vloek van de Vlooienmars. En over de troostende werking van het prullenmandgeluidje op je computer.

  • Tekst, Muziek, Spel: Anne Jan Toonstra

…De voorstelling kent een sterke opbouw en groeit gestaag naar een apotheose… Uiteindelijk als het opblazen en relativeren achter de rug is, blijft dat als enige over: Toonstra, zijn piano, zijn muziek. Sterk slot.”
Dagblad vh Noorden

 

Toonstra weet wanneer hij meerdere grappen kan afvuren. Hij bespeelt zijn publiek, dat heeft hij in de vingers, maar tegen het einde tilt hij de voorstelling opeens naar een ander niveau…Toonstra vindt de perfecte toon. Hij blijft komisch, maar duikt bovendien de diepte in.
Theaterkrant

 

Speelperiode: gehele seizoen 2018-2019
Tijdsduur 2 x 45 minuten • Pauze ja
Anne Jan Toonstra

Šimek Ontmoet – Theaterinterviews

Simeks streven voortdurend in het moment zelf te leven maakt hem als kijker en luisteraar tot een zeer geschikt interviewer. Jarenlang heeft hij in opdracht van de RVU talloze prominenten en vooral veel gewone mensen laten vertellen over hun diepste zieleroerselen, motieven, angsten en verwachtingen. Altijd invoelend, meegaand en met begrip ontlokt hij zijn gasten uitspraken waarvan ze zelf niet eens wisten dat ze die ooit zouden doen. Het levert ‘prachtige radio’ en een interessante vorm van ‘theaterinterviews’ op. Het gesproken woord is bij uitstek Martins medium, dwars tegen de tijdgeest in.

In de nieuwe reeks interviews ‘Simek Ontmoet’ treft hij zijn gasten in de setting van een theaterzaal. U bent als kijker en toehoorder getuige van de bijzondere intimiteit die Simek samen met zijn gasten weet op te roepen. Wat beklijft zijn fantastische verhalen.

Concept: Martin Šimek

Interviewer: Martin Simek

Redactie: Paul Kaptein

 

Simek is een van de weinige interviewers die erin slaagt mensen hun diepste zieleroerselen te ontlokken. Menigeen kent zichzelf beter na een gesprek met Simek.
René Hoornhorst

 

Speelperiode: November en december 2018 – Maart-april-mei 2019
Tijdsduur 90 minuten
‘Simek Ontmoet’ nu in het Theater

Fotograaf A.Mouthaan

Gare de Lyon

Een nieuw Nederlands stuk over de kracht van een verloren liefde die z ich na dertig jaar opnieuw doet gelden.

Parijs 1942. Twee jonge gelieven nemen op het Gare de Lyon afscheid van elkaar. Zij stapt op de trein naar Marseille om van daaruit per boot te proberen Marokko te bereiken. Hij speelt een belangrijke rol in het verzet en voelt zich verplicht in Parijs te blijven. Aan het eind van de oorlog hopen ze elkaar op het zelfde Gare de Lyon weer te ontmoeten. Maar het leven loopt anders. Pas dertig jaar later zien zij elkaar als getrouwde mensen terug. Het weerzien is emotioneel en eindelijk wordt duidelijk waarom ze zo lang van elkaar gescheiden zijn gebleven. Hun hereniging krijgt een dramatische wending als de vrouw een onvoorstelbare ontdekking doet. Gare de Lyon is een stuk over de kracht van de liefde en over de pijn van gemiste kansen.

Tijdens een succesvol eerste seizoen heeft de muziektheaterproductie Gare de Lyon een onuitwisbare plek veroverd in het nederlandse theateraanbod. Daarom heeft de producent besloten, zo lang de vraag zich voordoet, Gare de Lyon jaarlijks aan de theaters te blijven aanbieden gedurende de herdenkingsperiode vanaf maart tot na 5 mei.

  • Acteurs: Jette van der Meij, Bartho Braat
  • Regie: Ad de Bont
  • Auteur: Wies Venmans
  • Techniek: Jelle van der Holst
  • Producent: Venmans Productions

“(…) een met veel zorg en durf gemaakte voorstelling. Wat er verteld wordt is – zeventig jaar na de oorlog – nog steeds van belang. Gruwelijk, dat wel. En ook breekbaar, subtiel. Functioneel theater.
Jacques d’Ancona, Dagblad v.h. Noorden

 

De Bont heeft gezorgd voor een voorstelling met vaart en variatie, waarbij het publiek aan de lippen van de spelers hangt. Goed gekozen liederen wisselen de scènes af, die soms gepaard gaan met stomme zwart-wit filmbeelden, waarin de vertelde gebeurtenissen bijna letterlijk een plek krijgen.
Hans Brans

 

Tijdsduur 80 minuten • Pauze neen

Trailer Gare de Lyon

Recital: Connect by Music

Gesteld dat het woord ‘notengoochelaar’ bestond dan zou dat op violist Jeroen de Groot zeker van toepassing zijn. De Groot , befaamd om zijn vernieuwende kijk op de solosonates en partita’s van Bach, geeft spannende recitals met stukken van zeer uiteenlopende componisten. In zijn nieuwe recital, getiteld ‘ Connect by Music’ speelt hij naast de 3e sonate van Grieg, het scherzo van Brahms en het adagio van Mozart, ook het charmante Caprice Viennois van Kreisler, het halsbrekende vioolavontuur Carmen Fantasie van Waxman en werk van Astor Piazzola.

Op deze wijze legt hij bijzondere verbindingen tussen componisten. ‘Verbinden’ is in meerdere opzichten de term die de Groot voortdrijft in het maken van muziek en het onderwijzen daarvan. Klassiek repertoire mag voor hem brutaler en op meer locaties gepresenteerd worden in een door strijd verscheurde wereld. Onze wereld heeft diepgaande klassieke muziek en cultuur in bredere zin nodig om de mens tot denken aan te zetten in plaats van hem te verdoven.

Sinds een jaar streeft hij, samen met Adriaan Kok, op het eiland Lesbos een ideaal na. Hun nieuwe stichting ‘Connect by Music’ biedt kinderen die op de vlucht zijn voor noodlot en achtervolging en bijna alles verloren hebben wat hen lief was, de kans om een muziekinstrument te bespelen; in kleine muziekschooltjes zetten leraren hart en ziel in om een lichtpuntje in het leven van deze getraumatiseerde kinderen te brengen.

  • Jeroen de Groot: viool

Ik ben me rotgeschrokken van wat ik daar zag hoe die mensen opeengepakt in tenten moeten leven. Inmiddels hebben we toestemming om in het vluchtelingenkamp Kara Tepe twee units neer te zetten waar kinderen straks muziekles kunnen krijgen.
Jeroen de Groot

 

Speelperiode: gehele seizoen 2018-2019
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja
Recital: Connect by Music - Jeroen de Groot