Voorstellingen 2016 – 2017

Alle artikelen in de categorie voorstelling komen op de pagina voorstellingen 2016-2017

Venmans Productions, Gare de Lyon

Een nieuw Nederlands stuk over de kracht van een verloren liefde die zich na dertig jaar opnieuw doet gelden. Parijs 1942.

Twee jonge gelieven nemen op het Gare de Lyon afscheid van elkaar. Zij stapt op de trein naar Marseille om van daaruit per boot te proberen Marokko te bereiken. Hij speelt een belangrijke rol in het verzet en voelt zich verplicht in Parijs te blijven. Aan het eind van de oorlog hopen ze elkaar op het zelfde Gare de Lyon weer te ontmoeten. Maar het leven loopt anders. Pas dertig jaar later zien zij elkaar als getrouwde mensen terug. Het weerzien is emotioneel en eindelijk wordt duidelijk waarom ze zo lang van elkaar gescheiden zijn gebleven. Hun hereniging krijgt een dramatische wending als de vrouw een onvoorstelbare ontdekking doet. Gare de Lyon is een stuk over de kracht van de liefde en over de pijn van gemiste kansen.

Deze voorstelling beleeft in de periode 16 april 2016 t/m 4 mei 2016 in Apollo First Theater een serie try- outs en wordt vervolgens gehermonteerd voor grotere zalen.Een nieuw Nederlands stuk over de kracht van een verloren liefde die zich
na dertig jaar opnieuw doet gelden.

  • Acteurs: Jette van der Meij, Bartho Braat
  • Regie: Ad de Bont
  • Auteur: Wies Venmans
  • Techniek: Jelle van der Holst
  • Producent:: Venmans Productions

Gerard: (….) De laatste maanden voor de bevrijding zwierf ik rond, kon niemand meer vertrouwen. Het is een wonder dat ze mij nooit hebben gevonden. Slapen deed ik op de gekste plekken; ik hield me een tijdje schuil op de begraafplaats Père- Lachaise, sliep ’s nachts in een van die mausoleums die rijke nabestaanden voor hun geliefde doden hadden neergezet. Logeren bij een dode, in het begin is dat heel luguber, maar gek genoeg, het went.
Uit Script Wies Venmans

Tijdsduur 80 minuten • Pauze ja

Trailer Gare de Lyon

FIERE VROUWEN

Briefliederen aan onvergetelijke vrouwen van toen en nu

Vier de kracht van vrouwen met FIERE VROUWEN. Als Aletta Jacobs of Nina Simone nog leefden, wat zou je hen dan vragen? Wat kunnen we leren van Hillary Clinton, Majoor Bosshardt of Amy Winehouse? Of juist van onbekende heldinnen? Nederlands meest getalenteerde singer-songwriters en zangeressen brengen in wisselende samenstelling hun muzikale boodschap en ode aan vrouwelijke helden. FIERE VROUWEN is verrassend, ontroerend, met een (dikke) knipoog en soms een tikje vilein. Zangeressen Margriet Sjoerdsma, Annemarie Maas, Evelien de Weger en Louise Hensen zingen samen met o.a. kleinkunstenares Barbara Breedijk en singer-songwriter Bird in a Glasshouse hun vrouwelijke helden in verschillende muziekstijlen toe; pop, spoken word, kleinkunst en klassiek. Alle tekst en muziek zijn speciaal geschreven door diverse Fiere Schrijfsters. Zo worden FIERE VROUWEN gevierd en geëerd met een muzikaal gevarieerd theaterconcert! www.fierevrouwen.nl

Producent – Stichting FIERE VROUWEN
Regie – Brigitte Odett
Muzikale Regie- Annemarie Maas
Tekst & muziek – alle Fiere Schrijfsters
Zang – Margriet Sjoerdsma, Louise Hensen, Bird in a glasshouse, Evelien de Weger, Annemarie Maas & Barbara Breedijk
Piano – Annemarie Maas
Drum – Lielian Tan
Bas – Sophie van Eck
Visuals – Remko Smids
Impresariaat – Kaptein Producties
PR/marketing – Your Theater Business
Publiciteitsmateriaal – Malika Triki
Initiatief – Saskia Schalekamp & Louise Hensen

Jodymoon, Our place

Johan en Digna zijn een singer-songwriter duo plus: ze leven en werken samen. Songs schrijven is voor hen een manier om zichzelf te ontdekken en te ontwikkelen, een authentiek duo met een organische flow.

Zangeres Digna Janssen en multi-instrumentalist Johan Smeets hebben inmiddels na 4 albums, met liedjes op de rand van pop, singer-songwriter, klassiek en folk, al overtuigend bewezen dat ze blijvertjes zijn. De recensies liegen er niet om.

Samen met Marie-José Didderen op cello en Wim Spaepen op viool word je meegenomen in een unieke sound die alles te maken heeft met persoonlijke verhalen, een warm thuis, vergeelde foto’s en simpele, diepe schoonheid. Met een nieuw album in de maak, zal Jodymoon in het aankomend seizoen al wat tipjes van de sluier oplichten.

Jodymoon won de publieksprijs van de Grote Prijs van NL, gaf een reeks concerten in Canada en heeft in het voorprogramma gespeeld van o.a. Joan Armatrading, Damien Jurado, Tom McRae en Wende. In New York werkten ze meermaals samen met producer Bryce Goggin (Antony&the Johnsons, Yoko Ono etc.).

  • Digna Janssen: zang, piano
  • Johan Smeets: gitaar, dobro, banjo, percussie, zang
  • Marie-José Didderen: cello
  • Annelieke Marselje: viool

geniale arrangementen’ en ‘Jodymoon komt als donderslag bij heldere hemel
Villa d’Arte

Janssen en Smeets zijn regelrechte meesters in het creëren van sfeer
Cultuurpodium online

onder de indruk van Jodymoon’s eigenzinnige koers
Dagblad van het Noorden****

Speelperiode: januari t/m mei 2017
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja • Aantal technici 1

Website: www.jodymoon.com

Linda Westera, Raindogs en Rozen

De muziek van de Amerikaanse songwriter Tom Waits laat niemand koud. In de jaren tachtig van Madonna, Michael Jackson en Prince ging Tom Waits zijn eigen kronkelige pad. Met succes; zijn liedjes worden wereldwijd ofwel geliefd, ofwel gehaat, maar ze gaan hoe dan ook tot op het bot. ‘Tot op het bot’ is ook één van de titels uit de voorstelling ‘Linda Westera zingt Tom Waits’.

Zangeres Linda Westera waagde het om zijn buitenissige repertoire te hertalen in het Nederlands, en daarin is zij wonderwel geslaagd.
Door de teksten in haar eigen land te situeren worden ze herkenbaar voor het Nederlandse publiek: ‘Duinen en dijken doemen op…’
Haar vrouwelijke invalshoek geeft de uitvoering van de liedjes bovendien een extra twist die zeer persoonlijk, grappig en doorleefd is. Linda Westera vervangt New Orleans door de IJssel. Illinois wordt Kralingen, en sigaretten veranderen in pure chocolade…

Samen met de drie topmuzikanten Arie den Boer (drums), Pieter Althuis (contrabas), en Henk van Benthem (gitaar), zet zij een kleurrijke voorstelling neer die muzikaal staat als een huis, en waarin diepgang en humor hand in hand gaan.

  • Zang: Linda Westera
  • Gitaar: Henk van Benthem
  • Contrabas: Pieter Althuis
  • Drums: Arie den Boer

Linda Westera is zangeres en kunstenares. In 2010 haalde ze (…) haar LP’s weer uit de dozen en de eerste plaat die ze draaide was een oude geliefde: Raindogs van Tom Waits. En ze wist meteen: dit ga ik zingen! Ze betrok bassist Pieter Althuis, gitarist Henk van Benthem en drummer Arie den Boer bij haar plan en de band Raindogs en Rozen was een feit.

Speelperiode: gehele seizoen
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja

Jeroen de Groot en Brook Cuden, Beethoven, zijn wereld, zijn liefdes

Op meeslepende wijze brengen de pianiste Brook Cuden en violist de Groot, middels verhalen, anekdotes en een selectie uit Beethovens oeuvre voor piano-viool, U in aanraking met het genie Beethoven.

De Groot en Cuden werken regelmatig met elkaar samen. De reden van hun beider grote voorliefde voor de unieke componist Beethoven, stamt reeds uit hun prille jeugd. Voor hen is het de meest aardse muziek met zijn onweerstaanbare energie en ongebreideld optimisme. En niet te vergeten zijn er dan altijd nog die goddelijke symfonieën.

  • Jeroen de Groot: viool
  • Brook Cuden: piano

Koningen en keizers zijn overal, maar er is maar een Beethoven!
Citaat Beethoven tegen Goethe

Speelperiode: gehele seizoen
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja

Maria Adriana, Van Amadeus tot Zappa

Muziek als opium v oor de ziel

Waarom vinden we bepaalde muziek zo mooi? Vaak omdat we de muziek kennen of herkennen, maar vaker nog omdat het een deel in ons brein aanspreekt dat ons terugbrengt naar een oergevoel, emoties die onverklaarbaar opwellen. Emoties waarvan we de oorsprong niet kennen maar die ergens in ons collectieve geheugen liggen opgesloten.

Beginnend met prachtig klassiek repertoire met meesterwerken van Bach, Purcell en Vivaldi, vindt dit zijn vervolg in romantische muziek van grootheden als Tsjaikovski, Rachmaninov en Sjostakovich. Geleidelijk gaan we over in lichter en virtuoos repertoire uit de Balkan, de Gypsy en de Tango. Tenslotte vieren we de huidige tijd met swingend repertoire dat iedereen kent.

Een tour de l’amour van de mooiste muziek uit alle streken van Europa, Noord- en Zuid-Amerika. Oorsprong van alle muziek is het uiten van emoties en het vieren van gebeurtenissen. Dans en muziek gaan samen en worden van oudsher gebruikt voor het voorbereiden van jacht en strijd. Deze diepe bron van oermuziek ligt in ons verscholen, ook in de meest kunstzinnige kunstmuziek die klassieke muziek vaak is. Maria Adriana Collective is een zevenkoppige band van strijkkwartet, contrabas, klarinet en voetpercussie.

  • Maria Adriana: viool solo
  • Jacob Ploooij: viool
  • Laura v.d. Stoep: altviool
  • Jos Teeken: cello
  • Marijn van Prooijen: contrabas
  • Bart de Kater: klarinet
  • Marije Nie: tapdans
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja

Anne-Lie Persson, The Wide Open

Verspreide optredens gaf Anne-Lie Person al jarenlang met haar vijfkoppige band. Nu de samenwerking met Kaptein Producties in de zomer van 2015 tot stand kwam in Groningen maakt een nieuwe band zijn opwachting in het Nederlandse theatercircuit. De titel The Wide Open verwijst naar een subliem uitzicht vanaf een bergkam tussen Zweden en Noorwegen.

Na de succesvolle release in 2013 van haar eerste album ‘April in June’ moest de Zweedse Anne-Lie Persson keuzes gaan maken. Zweden en Nederland maakten op die eerste CD kennis met een zangeres die goede sferen creërde en veelzijdigheid toonde. De tweede CD moest een meer uitgesproken popsound krijgen. The Wide Open, haar tweede album maakt die belofte meer dan waar.

Anne-Lie Persson wilde meer van haar Zweedse achtergrond laten doorklinken in haar liedjes. Zij wilde popmuziek maken met daarin verwerkt de invloed van de prachtige zangstijl Joik, de zangtechniek van de ‘Samen’ uit Noord-Scandinavië. The Wide Open is een lofzang op de prachtige uitgestrektheid van het Noorden van Zweden. Maar tevens richt Anne-Lie zich op maatschappelijke vraagstukken als milieuvervuiling, geweld tegen vrouwen en stijgende armoede in onze wereld.

The Wide Open is als persoonlijker album ook geschikter om als theaterconcert langs de Nederlandse theaters te toeren. Scheiding, verlies van vrienden en familie en een vreselijke ziekte in het geboortedorp in Zweden vormen niet alleen de bron van mooie liedjes, ook hun achtergrondverhalen worden er rijker door ingekleurd.

  • Zang: Anne-Lie Persson
  • Piano: Tony Hoyting
  • Gitaar: Joost van der Beek
  • Bass: Marco Kerver
  • Drums: Dennis Elderman

De zang van Anne-Lie Persson hangt op de CD ‘April June’aan tegen die van haar collega’s Norah Jones en Slije Nergaard.
Uit: Jazzflits

Met Mournin my Birthday zet Anne-Lie een tijdloze ballad neer
MPodia

Speelperiode: oktober 2016 t/m mei 2017
Tijdsduur 90 minuten • Pauze ja

Dorine van der Klei, Berlijn – Broadway

De voorstelling Berlijn-Broadway zoemt in op het turbulente leven van zangeres en actrice Lotte Lenya. Haar leven speelde zich af in het Europa en Amerika van de 20e eeuw. Lotte Lenya was de vrouw van componist Kurt Weill.

De grote doorbraak voor Weill, Brecht en Lenya kwam in 1928 met Der Dreigroschenoper in Berlijn. Lotte Lenya en de Joodse Kurt Weill, en later ook Bertolt Brecht, vluchtten voor het opkomend fascsime naar Frankrijk en later van daaruit naar de Verenigde Staten. Daar maakte Weill opnieuw carrière met het schrijven van Broadway-musicals. Lenya veroverde een rol in de James Bond-film From Russia with love. Dorine van der Klei is gefascineerd door het levensverhaal, de liederen en de muziek van dit illustere trio. In dit werk treft haar het fenomeen van lichtvoetigheid in zware tijden. Zelf tekent zij voor de vertaling van het gebruikte repertoire. Dorine speelde deze voorstelling eerder ook in New York, tel Aviv en Berlijn.

  • Zang: Dorine van der Klei
  • Piano: Arjan van Baest

In het begin van de voorstelling leidt deze authentiek ruisende jaren twintig/dertig plaatopname met de stem van Lotte Lenya de Berlijnse sfeer in. De bedoelde embiance wordt een minuutje later feilloos overgenomen door zangeres Dorine van der Klei die hoorbaar goed Lenya’s beroemde timbre en vibrato’s laat herleven. ” ‘Klei imiteert in Berlijn- Broadway niet maar voegt wel degelijk een extra dimensie toe aan het werk van Lenya, want zijzelf tekende voor de mooie Nederlandse vertalingen in enkele songs.”
Michiel Schrader

Speelperiode: oktober 2016 t/m februari 2017
Tijdsduur 2 x 45minuten • Pauze ja

Ernst de Corte en Guus Westdorp, Lied van mijn vader

In Lied van mijn vader zingt zoon Ernst de Corte liedjes van vader Jules de Corte. Dat roept bij hem veel persoonlijke herinneringen op: ‘Men kent mijn vader van liedjes als “Ik zou wel eens willen weten” en “Hallo Koning Onbenul”. Virtuoos pianist, woordkunstenaar, meester van het luisterlied, zanger met een kritische blik op de maatschappij. Hij was ook een man met tegenstrijdigheden. Van diep religieus in zijn jonge jaren, naar overtuigd atheïst op latere leeftijd. Ik ken mijn vader ook als een vrolijke man met een enorm gevoel voor humor. Als de werkster binnenkwam zong hij “Dag mevrouw van Velzen…” op de melodie van Lili Marleen. Hij was ook een verzamelaar van bijzondere klokken. Elke dag deed hij zijn ronde om zijn meer dan 50 klokken op te winden’.

Jules’ nalatenschap, de eindeloze hoeveelheid liedjes, brengt bij Ernst niet alleen herinneringen naar boven. Hij leert er zijn vader en zichzelf steeds beter door kennen. Ernst de Corte kreeg de muziek met de paplepel ingegoten. Als gitarist heeft hij zich breed ontwikkeld. Zijn roots liggen in de klassieke muziek, maar zijn liefde voor balkanmuziek en het lichte genre neemt al snel een grote plek in in zijn carrière. Veel concertreizen volgen met diverse ensembles en bands over vele grenzen.

Guus Westdorp, pianist en componist deelt met Ernst de passie voor het Nederlandse Lied. Hij werkte met o.a. Toon Hermans en Liesbeth List. Drie seizoenen lang bracht hij met Ramses – De Liederen zijn ode aan het werk van Ramses Shaffy in de Nederlandse theaters.

  • Tekst & muziek: Jules de Corte
  • Zang: Ernst de Corte
  • Piano: Guus Westdorp

…een tedere terugblik op waardevol, breekbaar materiaal.
Jacques d’Ancona in Dagblad van het Noorden

Speelperiode: gehele seizoen
Tijdsduur 90 minuten, vleugel of piano: ja pauze: ja

Martin Šimek, Šimek Ontmoet – Theaterinterviews

Simeks streven voortdurend in het moment zelf te leven maakt hem als kijker en luisteraar tot een zeer geschikt interviewer. Jarenlang heeft hij in opdracht van de RVU talloze prominenten en vooral veel gewone mensen laten vertellen over hun diepste zieleroerselen, motieven, angsten en verwachtingen. Altijd invoelend, meegaand en met begrip ontlokt hij zijn gasten uitspraken waarvan ze zelf niet eens wisten dat ze die ooit zouden doen. Het levert ‘prachtige radio’ en een interessante vorm van ‘theaterinterviews’ op. Het gesproken woord is bij uitstek Martins medium, dwars tegen de tijdgeest in.

In de nieuwe reeks interviews ‘Simek ontmoet’ treft hij zijn gasten in de setting van een theaterzaal. U bent als kijker en toehoorder getuige van de bijzondere intimiteit die Simek samen met zijn gasten weet op te roepen. Wat beklijft zijn fantastische verhalen.

  • Concept: Martin Šimek
  • Interviewer: Martin Simek
  • Redactie: Martijn Jas
Speelperiode: Medio oktober 2016 – medio december 2016 en 1 mrt 2017 – 30 april 2017
Tijdsduur 90 minuten • Aantal gasten 2 • Pauze ja